Mostar, a city etched with the scars of its past, has long been viewed through the lens of its Ottoman architecture and the remnants of conflict. However, The Hub Gallery represents a bold stroke in the canvas of the city’s narrative, adding vibrant hues of modernism and renewal. Situated in an area that once bore the brunt of the Bosnian War, the gallery stands as a beacon of resilience and hope, challenging the preconceived notions of Mostar as a city defined solely by its turbulent history.

Wyobraź sobie spacer po ulicach Mostaru, miasta przesiąkniętego historią, i natknięcie się na ukrytą perłę, która zmienia Twoje rozumienie sztuki i kultury. Takie było moje doświadczenie z Galerią Hub, sanktuarium sztuki współczesnej, ukrytym w sercu historycznego miasta w Bośni. Moja wizyta, początkowo spowodowana nieoczekiwanym zaproszeniem na oficjalny lunch UEFA w jej murach, przerodziła się w podróż artystycznego i kulturowego odkrycia, oferując unikalny wgląd w żywiołowy renesans kulturalny Mostaru.

Decyzja o zorganizowaniu oficjalnego lunchu UEFA w galeriach The Hub nadała wydarzeniu niezwykły wymiar. W tym otoczeniu doszło do intrygującej fuzji: dynamiczny świat europejskiej piłki nożnej, kontemplacyjna rzeczywistość sztuki współczesnej i głębokie warstwy historii Bałkanów zderzyły się, oferując unikalną perspektywę, przez którą można było postrzegać każdy z tych elementów. To spotkanie podkreśliło znaczenie The Hub jako czegoś więcej niż tylko przestrzeni artystycznej; stało się ono dynamicznym forum, gdzie różnorodne narracje kulturowe i sfery społeczne mogły wchodzić w interakcje i wzajemnie się wzbogacać. Ta konwergencja nie tylko celebrowała wielowymiarowość sztuki i historii, ale także symbolizowała jednoczącą moc takich instytucji kultury w łączeniu odmiennych światów.

Galeria Hub mieści imponującą kolekcję sztuki współczesnej, obejmującą dzieła od końca XIX do XX wieku. Dziedzictwo Mansura Tamira Abrahama, którego życiorys jest równie bogaty i różnorodny jak kolekcja, jest wyraźnie odczuwalne w całej galerii. Od Degasa "La Petite Danseuse de Quatorze Ans" po nacechowane portrety Modiglianiego, każde dzieło opowiada historię ewolucji artystycznej i dialogu kulturowego. Kolekcja nie jest tylko wystawą dzieł sztuki; to narracja modernistycznej ekspresji, ukazująca kluczowe momenty w historii sztuki.

Mansur Tamir Abraham, wizjoner stojący za szacowną kolekcją w The Hub, był postacią o ogromnym znaczeniu kulturowym i historycznym. Urodzony w 1912 roku w Aden w Jemenie, Abraham dorastał w świecie, gdzie tradycja i zmiana były w ciągłym dialogu. Jego podróż do Palestyny w latach 20. XX wieku zapoczątkowała dożywotne zaangażowanie w zachowanie i celebrowanie swojego żydowskiego dziedzictwa, co głęboko wpłynęło na jego podejście do kolekcjonowania sztuki.

Jako samouk z wyrafinanym gustem artystycznym, Abraham zaczął gromadzić swoją kolekcję w połowie XX wieku. Jego zainteresowanie nie ograniczało się jedynie do estetycznej wartości dzieł sztuki, ale do ich zdolności do opowiadania historii o szybko zmieniającym się świecie współczesnym. Abraham poszukiwał prac, które mówiły o istocie ludzkiego doświadczenia, przekraczając czas i miejsce. Ta pogoń doprowadziła go do nabycia dzieł takich luminarzy jak Degas, Chagall i Modigliani, których prace nie tylko reprezentowały szczyt modernistycznej ekspresji, ale także uchwyciły ducha epoki naznaczonej zarówno burzą, jak i niezwykłą kreatywnością.

Powstanie kolekcji było tak samo osobistą misją, jak i artystycznym przedsięwzięciem. Abraham wierzył, że sztuka może służyć jako most między kulturami i historiami, co odzwierciedlało się w różnorodności jego kolekcji. Poszukiwał dzieł, które rezonowały z jego własnym doświadczeniem przesiedlenia i kulturowej fuzji, czyniąc kolekcję głęboko osobistą, ale jednocześnie uniwersalnie istotną.

Po śmierci Abrahama w 1999 roku, jego rodzina, pragnąc uhonorować jego dziedzictwo, założyła Fundację M.T. Abrahama. Fundacja była nie tylko hołdem dla jego życia i pasji do sztuki, ale także sposobem na zapewnienie, że jego kolekcja będzie nadal edukować i inspirować. Decyzja o umieszczeniu tej kolekcji w The Hub w Mostarze była motywowana pragnieniem umieszczenia tych dzieł w kontekście, w którym mogłyby przemawiać najmocniej – w mieście, które, podobnie jak sztuka, którą goszczą, ma historię odporności i odrodzenia.

Kolekcja M.T. Abrahama w The Hub jest więc czymś więcej niż zbiorem arcydzieł. Jest fizycznym ucieleśnieniem podróży jednego człowieka przez stulecie zmian, świadectwem trwałej mocy sztuki do łączenia, komunikowania i przekraczania.

Amir G. Kabiri, jako prezes Fundacji M.T. Abrahama, wykracza daleko poza konwencjonalne granice mecenatu artystycznego, pozycjonując się jako kluczowa postać zarówno w sferze kulturowej, jak i gospodarczej Mostaru. Jego bogate i różnorodne doświadczenie, łączące zaangażowanie w izraelski sport, lokalny przemysł i kuratorstwo artystyczne, w unikalny sposób kształtuje jego holistyczne podejście do rozwoju tego historycznie złożonego regionu.

Podróż Kabiriego w świecie sportu, szczególnie podczas jego kadencji jako właściciela Hapoel Tel Aviv, była naznaczona zarządzaniem trudnościami finansowymi i budowaniem ducha drużyny w trudnych czasach. To doświadczenie okazało się nieocenione w Mostarze, gdzie angażuje się w HŠK Zrinjski Mostar, klub piłkarski. Tutaj jego pasja do sportu zbiega się z lokalnym kontekstem, charakteryzującym się skomplikowanymi podziałami etnicznymi. Zaangażowanie Kabiriego wykracza poza zwykłe patronowanie sportowe; to zobowiązanie do wykorzystania sportu jako narzędzia do budowania społeczności.

Poza boiskami piłkarskimi, rola Kabiriego jako CEO Aluminij Industries w Mostar podkreśla jego zaangażowanie w gospodarczą żywotność regionu. Jego przywództwo w przemyśle aluminium nie ogranicza się jedynie do wzrostu biznesowego; odzwierciedla głębsze zaangażowanie w zapewnienie stabilności gospodarczej i tworzenie możliwości dla lokalnych społeczności. Ta rola uzupełnia jego przedsięwzięcia kulturalne, podkreślając jego zrozumienie, że siła gospodarcza jest fundamentem zrównoważonego rozwoju kulturowego i społecznego.

W The Hub Gallery, Kabiri łączy swoje różnorodne doświadczenia w sztuce, sporcie i przemyśle, każde z nich odgrywa kluczową rolę w szerszej narracji rozwoju Mostaru. Galeria, pod jego opieką, staje się czymś więcej niż przestrzenią dla ekspresji artystycznej; jest symbolem wieloaspektowego podejścia wymaganego do zmierzenia się z unikalnymi wyzwaniami i złożonością społeczności Mostaru. Jego przywództwo nie polega więc tylko na zarządzaniu różnymi domenami; to tkanie ich razem w mieście o głęboko złożonej historii.

Galeria Hub, umiejscawiając się w sercu Mostaru, dokonuje czegoś niezwykłego i być może przeciwintuicyjnego. Wprowadza narrację sztuki współczesnej, utkaną z kolekcji zgromadzonej przez żydowskiego kolekcjonera, do miasta historycznie podzielonego przez katolickie i muzułmańskie podziały etniczne i religijne. Ten śmiały ruch może początkowo wydawać się niepasujący w krajobrazie naznaczonym przeszłymi konfliktami i głęboko zakorzenionymi tożsamościami religijnymi. Jednak to właśnie ta odważna konfrontacja nadaje The Hub jej transformacyjną moc. Obecność galerii wykracza poza zwykłe prezentowanie sztuki; aktywnie uczestniczy w kształtowaniu tożsamości kulturowej Mostaru. Galeria stała się latarnią morską potencjału miasta na kulturalny i artystyczny renesans. Przyciąga różnorodnych gości, kwestionując i redefiniując wizerunek Mostaru jako centrum sztuki współczesnej i wymiany kulturowej. W ten sposób The Hub nie tylko konfrontuje historyczne podziały, ale także reimaginuje je, być może jako płótno dla bardziej inkluzywnej i harmonijnej przyszłości.

Galeria Hub jest czymś więcej niż zbiorem dzieł sztuki; to punkt przecięcia, gdzie skomplikowane historie, sztuka i różnorodne narracje kulturowe znajdują wspólny mianownik. Moje doświadczenie, które rozpoczęło się od nieoczekiwanego tła lunchu UEFA, przekształciło się w głęboką eksplorację ewoluującej duszy artystycznej i kulturowej miasta. Ustanawiając dom dla żydowsko-zgromadzonej sztuki współczesnej w Mostarze, The Hub nie tylko współistnieje z złożoną przeszłością miasta; aktywnie się z nią mierzy, oferując godną podziwu i odważną nową perspektywę. Ta śmiała inicjatywa jest przykładem mocy sztuki do przekraczania tradycyjnych granic, do wspierania procesu leczenia i do inspirowania. The Hub jest żywym świadectwem wytrwałości Mostaru i jego ciągłej podróży ku kulturowemu odrodzeniu. W objęciu tego, co początkowo może wydawać się niezgodne, The Hub i Mostar razem stają się nie tylko galerią i miastem, ale także latarnią nadziei i żywym płótnem dla przyszłości pełnej możliwości.